![with the Bamboo[2009] เขาวาดภาพ และ Dutch และ และคุณมี Tyler Mitchell ผู้ซึ่งกำลัง](https://kamauryu.com/wp-content/uploads/2023/09/image-3-610x343.png)
คิดเกี่ยวกับอเมริกาใต้ในแบบที่ Roy DeCarava คิดเกี่ยวกับ Harlem—คุณใช้ภาพถ่ายเพื่อสะท้อนความเป็นจริงของคุณอย่างไร เขามาจากชุมชนชานเมืองของคนผิวดำที่เป็นชนชั้นกลางนอกแอตแลนตา และเขาต้องการแสดงให้เห็นว่าคนผิวสีมองเห็นได้อย่างไรเช่นกัน และคุณมีคนอย่าง Renell Medrano ผู้ซึ่งศึกษาด้านภาพถ่ายที่ Parsons และกำลังคิดเกี่ยวกับบรองซ์และความเป็นผู้หญิงวิธีที่พวกเราส่วนใหญ่
สัมผัสกับการถ่ายภาพคือผ่านบริบทเชิงพาณิชย์
เรากำลังคิดถึงนิตยสาร เรากำลังคิดถึงป้ายโฆษณา ด้วยการเปลี่ยนแปลงของเทคโนโลยี การเผยแพร่ที่เปลี่ยนแปลงไป ภาพเหล่านั้นมีชีวิตอย่างไร และฉันพบเจอกับภาพเหล่านั้นได้อย่างไร ฉันมักจะเห็นช่างภาพผิวดำอายุน้อยเหล่านี้บนฟีดโซเชียลมีเดียของฉันสร้างภาพของตัวเองและมักจะเผยแพร่บนแพลตฟอร์มของตัวเอง นอกนิตยสารแบบดั้งเดิม เพื่อเป็นวิธีหลีกเลี่ยง [และ] แสดงความกังวลของพวก
เขาโดยไม่ต้องมีคนกลา, 2018©เรเนล เมดราโน
ประวัติส่วนใหญ่ของการถ่ายภาพแฟชั่นเอียงไปทางคนขาวและผู้ชาย หนังสือเล่มนี้หมายถึงการแก้ไขหรือไม่?เล่มนี้ผู้หญิงเกือบครึ่ง บ่อยครั้งที่ความปรารถนาที่เราเห็นในการถ่ายภาพเป็นความปรารถนาของผู้ชาย ดังนั้นเมื่อเราบริโภคภาพถ่าย เรากำลังบริโภคความปรารถนาของผู้ชาย นั่นก็เป็นสิ่งสำคัญเช่นกัน: ผู้หญิงพิจารณาประวัติศาสตร์ของเชื้อชาติ การถ่ายภาพ แฟชั่น และการเป็นตัวแทนตนเองอย่างไรนั่น
ทำให้นึกถึงคำพูดของช่างภาพ Ayana V. Jackson
เกี่ยวกับ “การต่อสู้กับการถ่ายภาพด้วยการถ่ายภาพ” และแนวคิดของเธอที่ว่าช่างภาพผิวดำสามารถสร้างภาพที่เน้นว่าการถ่ายภาพถูกสร้างขึ้นมาเพื่อผู้ดูแลคนผิวขาวได้อย่างไร ซึ่งเป็นสิ่งที่นักวิชาการ Sarah Lewis ได้กล่าวเอาไว้ ช่างภาพเหล่านี้คิดงานของพวกเขาในลักษณะนั้นหรือไม่?บ่อยครั้งที่เราจะพูดว่าบางสิ่งบางอย่างเกี่ยวกับความมืด แต่สิ่งที่เรากำลังทำอยู่นั้นยังคงมุ่งไปที่การจ้องมองสีขาว สิ่งที่พิเศษ
เกี่ยวกับช่างภาพเหล่านี้และการเคลื่อนไหวนี้คือ
พวกเขากำลังสร้างภาพที่พวกเขาต้องการเห็นในโลก บ่อยครั้ง หากคุณให้ความสนใจกับวงเงินสินเชื่อ พวกเขากำลังทำเช่นนั้นกับดีไซเนอร์ สไตลิสต์ และช่างแต่งหน้าทำผมสีดำ ดังนั้นมันจึงเป็นโลกสีดำจริงๆ เป็นปฏิกิริยาต่อความขาว แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด ภาพเหล่านี้ไม่เกี่ยวกับการจ้องมองสีขาวรูธ ออสไซ ‘ลอนดอน’ 2017รูธ ออสไซ, ลอนดอน , 201©รูธ ออสไซส่วนหนึ่งของความตั้งใจในการสร้างฉากที่เป็นสี
ดำสนิท โดยมีนางแบบผิวดำและช่างภาพผิวดำ
คือการหลีกหนีจากแบบแผนบางอย่างที่สร้างการแสดงออกทางเชื้อชาติที่ชายขอบ ซึ่งมีส่วนที่ดีกว่าของวัฒนธรรมตะวันตก เปรียบได้กับความดำ ด้วยความอัปลักษณ์. มากขึ้นเรื่อยๆ ศิลปินผิวดำไม่สนใจสิ่งที่สังคมผิวขาวคิด และพวกเขาไม่สนใจที่จะเล่นตามกฎอีกต่อไป คุณมี Jamal Nxedlana ในแอฟริกาใกำลังคิดเกี่ยวกับการสร้างภาพหลังการแบ่งแยกสีผิว—คิดถึงวิธีที่คุณควบคุมภาพ [และ] มรดก
